应辉景 编辑 王秀华

　　春寒料峭，窗外有雨，恰是捧读《捡影子的人》的最好恩赐。

　　我一直对这个书名颇青睐。“捡”是一个动作，要谦卑弯腰或是呈优美的蹲下姿势。当我们关心“影子”的时候，我们又在想些什么呢？随手翻开，寄居世间的一事一物，都毫无保留地在阅读视野里迎面而来。

　　《捡影子的人》分为三辑，分别为没有地址的生活、词与物、别人的城。作为90后写作者，谢宝光老师是敏锐和深刻的。他是一位不动声色的旁观者，静静等待“影子”出现，就像迎接雨后的第一绺阳光。

　　无奈、徘徊、生存、生命、阳光、空气，世俗化的一切，悄悄褪去执着的盔甲。淡淡的叙述背后，有青春气息，有时间叩问，更有一个人的勇气。

　　对于封面，我总觉得，这块小小的地方就像一滴水。它流经很多地方，或是成千上百种声音合成的意向，它总能在我们拭目翻阅之前，调动我们的感官去感知书中未曾响起的声响。“影子们以旷日持久的博弈替我完成最终的人格塑造，而所谓的写作，不过是他们兵刃相见的战场，无关荣辱与痛痒。”这是写在封面上的一句话，而这里同样有个“影子”贯穿其间，很清晰，甚至有点“热辣滚烫”。

　　“对自身荒谬性不自知的人，在那个世界没有立足之地。”这是作者开篇《我在皋塘村》一文中引用保罗·奥斯特的句子。“我”的行走，所见所思，如此沉静，而彼时的世界低垂至一个苍白神秘的韧性空间。“皋塘村这颗墨点在下午晕开，立起来，像一筐炙烤已久的面包，局部有一点焦黄的色泽，让一个被旅途拖累的胃瞬间醒了过来。”当我初读这样的语句，感觉它有活脱脱的自由，也有个人生命力量的另一种光芒。这些语言自然会呼吸，它散发出来的是个人精神，是真实观察，是包容。没有谁能打扰一位写作者不可侵犯的孤寂。就像北岛所言，我和这个世界不熟，这并非是我安静的原因。

　　“一个人无所事事地盯着四扇墙，灵魂会从身体里溜出来，说话。”生活中，很多时候我们曾试图去融入，但万物间，包括一扇墙，取而代之的是属于个人的矛盾和无法拒绝的事实。我们找到与世界对话的唯一方式，显而易见，就是阅读、思考，还有个人存在的良好和解。

　　古人云：“感人心者，莫乎于情。”应以情动人，景触心弦，情动于中。《风是一把解剖刀》，风，无处不在。我读到的“风”，可以把曾经坚固如磐的王朝吹垮，可以将我们每个人的鼻子与身体外部的各类气味结合起来，可以更多地表现在伟大的修辞学能力上，比如风气、风俗、风格。原来，不起眼的一阵风，活脱脱的，会成长、繁殖，会接纳这万物共生的链条。读着读着，风的众多元素就跟着鲜活起来。它与诗友、村庄、亲人、建筑、个人，都是逃离与妥协。有风的地方，就有活跃的生命。风，不会说活，而我们也都在风中丰满、凋零。

　　在《别人的城》有关篇章中，无论是大士院、滕王阁，还是拉萨的一间酒吧，所有的故事与影子仿佛大光照临，光泽温润。优雅线条、敏感神经，触及的是作者本身叙述视角与故事空间的对话。特别是以第一人称叙述，亲切自然。具体展现的是个人，那么所有一切历经时间软化的谦卑和智慧，行走与存在，聊慰内心平和。《陈述一座山巅之城》，我们同样有理由目空一切，“佛珠、手镯、转经筒、牛刀、藏服，这些东西都和她没有关系，众手抚摸，猎奇的目光撒过去，一个皮质转经筒被取走，带下高原参与世俗生活”。太多意向沉淀下来，默默呈现一个高原女人的信仰与民族气息。喝茶，吃面，沉默，微笑，之后他们去大昭寺磕拜。在这片神圣土地上，市井繁华，有天南海北的人群，有文化的重叠与融合。日复一日，他们的“影子”有莫名的孤独与不舍。俗世人，面对这座山巅之城，包括我们的所有擦肩而过的“影子”都是真实的自己。文中的叙述经纬，如漾开的涟漪。于坚说：“西藏是一个只能体验，却无法想象的地方。”大抵这也是最好的诠释吧！

　　回到这本散文集的语言风格层面。无论是写实还是独白，作为一个忠实的散文写作者，我亦然佩服与欣赏。朴素或是脱俗的语言，宛若三月暖风。风格，始终不是孤立的。虔诚感受，体验，思考，方能滋长笔下无穷无尽的可能。

　　回首，影子不止是一道影子。它拥有外界及更大空间里留下的印记。

　　影子的浪漫主义，关乎我们都在试图找回自己丢失的影子。